11 | 10 | 1991 | 25 | 11 | 1991

Concepto / Contexto - Galería Denise René

París, Francia

“La arquitectura, proyección del espíritu y protección del cuerpo, es el resultado de un largo y arduo trabajo.

En efecto, del pedido a la fabricación, pasarán muchos años o incluso décadas.

Sin embargo, todo este proceso de fabricación del edificio depende de un encuentro, muchas veces fulgurante, entre un concepto y un contexto, entre una idea y un lugar.

Este “gran momento”, esta cita sensible, es pura emoción.

Las obras que inauguran la nueva Galería Denise René intentan subrayar este “fragmento de libertad” tomado del lento proceso de edificación de los edificios.

Para hacer esto, utilizamos objetos del comercio, elementos extraídos de la industria, productos terminados, ya que los valientes artesanos que transformaban y modelaban la materia en la construcción ya no son parte de nuestro mundo contemporáneo.

Así, a través de una colección de materias y de materiales reunidos sin premeditación, hemos escogido aquellos que constituyen nuestra intervención.

Por medio de todas las operaciones que crean relaciones, desde la dispersión, de la tensión a la comprensión, pasando por la repetición, determinamos el sistema de organización entre los diferentes elementos. Esta intervención se convierte en una instalación cuando se enfrenta a un lugar de implantación.

Se amplifica entonces la tensión, se ajusta la repetición, se disminuye la dispersión, con el fin de que el intercambio de energías tenga lugar, pasando del ambiente al edificio y del edificio al ambiente al punto de no saber cuál de los dos necesitaba con más urgencia esta nueva identidad.

De esa forma, el amateur que ve de lejos la obra distingue únicamente un objeto colocado sobre un lienzo color negro. Este surgimiento solitario cambia de significado cuando uno se acerca y descubre bajo el lienzo la profundidad de una foto aérea, luego, con una atención particular, se lleva a cabo la lectura del lugar: río, calle, fragmento de la ciudad, bosque, montaña, colocando el objeto en un contexto.

La simplicidad de lo que uno creía ver, el minimalismo que uno había creído comprender, desaparecen para dar lugar a un sentimiento más complejo, más espeso, más amplio que lo lleva hacia lo incierto y en el cual el desorden aparente y el caos increíble obligan a encontrar en nosotros mismos la fuerza para observar el mundo de forma diferente.”

Dominique Perrault, 26 de septiembre de 1991

Presentación simultánea de dos exposiciones de Dominique Perrault en las dos galerías Denise René. “Estudios para la BnF” fue presentada en la galería rive gauche y “Concepto/Contexto” en la galería rive droite. Esta última fue diseñada por Perrault y la exposición marcaba entonces su inauguración.

Fragmento del comunicado de prensa

“Inaugurar una nueva galería de pintura presentando un arquitecto puede sorprender pero esta elección es coherente con la línea de la Abstracción Geométrica de la cual mi galería ha sido el lugar de vida desde su creación.

Desde 1917, el Suprematismo afirmaba su visión de la pintura y Malevitch tradujo esta aspiración en sus arquitectones. Los otros maestros del Suprematismo y del Constructivismo como Lissitsky y Tatlin realizaron importantes proyectos arquitectónicos. Según ellos, los arquitectos Gropius y Mies van der Rohe trabajaron en una perfecta sinergia intelectual con los pintores, escultores miembros como ellos del Bauhaus. Desde 1918, Auguste Herbin afirmó por primera vez en Francia el futuro arquitectónico de la pintura y su misión de integración. Más cerca de nosotros, conexiones cercanas han aparecido con Le Corbusier a quien le dediqué una exposición personal en los años 1950 y luego en 1971, primero en París y luego en Nueva York. Otras conexiones similares se desarrollaron con otros arquitectos del mundo entero: Mies van der Rohe en los Estados Unidos, C.R. Villanueva en Venezuela, Bertrand Goldberg en Chicago, Marcel Breuer e I.M. Pei en Nueva York y en París y muchos otros como Seidler en Sydney.

Dominique Perrault pertenece a esta línea de creadores que participan en la renovación de la arquitectura en Francia. Sus realizaciones y proyectos son pruebas a gran escala de la relación íntima entre el arte del pintor y el del constructor. Es también, y me enorgullezco de ello, el que diseñó la estructura y el espacio de la nueva galería Denise René.

Su visión cinética y de transparencia hacen que nuestro encuentro no haya sido un accidente sino una necesidad.”

Denise René, 1991

“Concepto/Contexto”

Galería Denise René, Rive droite, París

11 de octubre – 25 de noviembre de 1991

“Estudios para la BnF”

Galería Denise René, Rive gauche, París

11 de octubre – 15 de noviembre de 1991